Я сама шапочно знала Александра Анатольевича Бахановича, но помню, что, видя его на сцене — в «Вассе» ли Максима Горького, в «Горячем сердце» ли Александра Островского или в чеховском бессмертном — всегда внутренне улыбалась. Его талант был естественен, а харизма настолько велика, что мгновенно заполняла собой пространство зала. Ему не нужно было усилий, чтобы быть услышанным и понятым. Точнее, так казалось. Наверное, вот эта легкость виртуоза и есть признак гениальности. Играет, как дышит. Любит, как дышит…
Я поговорила с несколькими людьми, знавшими Александра Анатольевича как актера и как человека. Делюсь услышанным с читателем.
Александр Анатольевич Баханович родился 21 апреля 1954 года в Нижнем Новгороде. Окончил Горьковское театральное училище по специальности «актер драматического театра». Служил в театрах Пензы, Нижнего Новгорода. В нашу труппу поступил в 1983 году.
«ДОЧКА, ТЫ НАША!»
Вспоминает Ольга Щеголихина (Афанасьева), знавшая Александра Бахановича с детских лет как доброго дядю Сашу.
— Сложно сказать, кем для меня в большей степени был Александр Анатольевич, замечательным артистом или другом родителей, другом нашей семьи Афанасьевых.
Я не была «закулисным» ребенком, но бывала на всех премьерах, сдачах спектаклей, поздравляла артистов с этими событиями. Издалека наблюдала, как сочиняются «капустники», готовятся телепередачи. Александр Анатольевич и мой папа Михаил Иванович Афанасьев дружили, вместе сочиняли, выступали, снимали. Я помню середину 80-х — 90-е — время было творчески азартное. Никто не говорил: есть театральные традиции, их надо соблюдать. Просто так жили — творчески и вместе: азартно работали, часто ходили в гости, на демонстрации, отмечали праздники, помогали переезжать, хоронить, обсуждали постановки, книги, фильмы. И театр был безусловной ценностью, местом притяжения городской интеллигенции.
Артист Александр Баханович всегда притягивал, убеждал, удивлял. Позже, уже поступив в театральное училище, я понимала, что роль надо суметь «сделать и прожить» и что каждая роль — это неповторимая история. Артист — сложная профессия, хоть и кажется легкой. Александр Баханович — безусловный профессионал, еще и щедро одаренный природой: внешность, смех, пластика, походка — все у него запоминающееся. А особенно — тембр, дикция, интонации — одним словом, голос. Этот голос известен всему городу, он неповторим.
Еще в артисте важны работоспособность, восприимчивость, отзывчивость и зажигательность. Я очень благодарна Александру Анатольевичу за прекрасный «капустник», посвященный 70-летнему юбилею моего папы. Он был одним из авторов, собрал вокруг идеи артистов, сотрудников театра — всем вам спасибо! Это было очень смешно и душевно, и главное — все точно о юбиляре и с любовью о нем.
Дядя Саша был шутником и одновременно человеком душевным. Поздоровается всегда с прибаутками, но тут же очень серьезно и внимательно расспросит об учебе, семье, здоровье. В нем было неподдельное радушие и заинтересованность в твоей судьбе (даже если это мимолетное приветствие на улице).
Когда не стало папы, дядя Саша был будто обескуражен его внезапным уходом… Нас не оставил, звонил, поздравлял с праздниками. Когда в День театра 2020-го года раздался звонок от него, я его опередила: «Александр Анатольевич, это я должна вас поздравлять! Это ваш праздник» Ответ растрогал: «Дочка, ты — наша!».
Александр Анатольевич коллекционировал анекдоты, он испытывал такую радость от свежей шутки, рассказывал с упоением, заразительно хохотал. Дядя Саша, припасла для вас новый анекдот. Жаль, не успела рассказать…
«ОН ВИДЕЛ ПРОБЛЕМЫ»
Галина Котлова, главный редактор радио «Говорит Саров», помнит Александра Анатольевича как обаятельного телеведущего, чуткого человека и великолепного собеседника на радиоэфирах:
— Это было время, когда городское радио и Канал-16 располагались под башней и мы были соседями.
На Канале-16 шла детская передача, в которой участвовали две куклы — Кыцык и Мыцык, кот и мышь, их оживляли Александр Баханович и Михаил Афанасьев. Они были гармоничным сработанным дуэтом, сами писали сценарии, придумывали сюжеты, иногда подключали второстепенные персонажи, но в центре всегда были зажигательные Кыцык с Мыцыком… дети любили эту программу.
Александр Баханович… Человек-радость, человек-счастье. Своей улыбкой, легкостью он мог, наверное, лечить. Но в тоже время эта веселость не была поверхностной — когда речь шла о театре, он мгновенно становился серьезным, вдумчивым. Я не могла представить театр без Бахановича, а Бахановича без театра. Ну, разве о своем внуке Иване он мог говорить самозабвенно и вне театральных тем.
Но вот программа закрылась в связи с недостатком финансирования. Саша Баханович, к сожалению, стал реже появляться на К-16. Он был щедр на помощь и рекомендации — наших радиожурналистов учил, как правильно работать с голосом, рассказывал о дикторских нюансах. Девочкам очень повезло.
А на наших радиоэфирах восторженно и увлеченно говорил о любимом театре, его новинках и любимых коллегах. Впрочем, он видел проблемы, которые существовали и в нашем театре, и в театральной России в целом. Впрочем, Александр Анатольевич умел поддержать разговор на любые темы с присущим ему неповторимым юмором.
В ТЕАТРЕ ЕГО НИКТО НЕ ЗАМЕНИТ
Ирина Аввакумова, актриса, служит в нашем театре и живет в Сарове уже двадцать три года. Яркая и незаурядная, она сыграла много убедительных женских ролей, среди которых самые запоминающиеся — чеховские персонажи: Раневская, Аркадина, Соня в «Дяде Ване» — она часто работала (видимо режиссеры чувствовали синергию дуэта) в паре с Александром Анатольевичем, и он признавал талант и чуткость напарницы и звал ее любимой партнершей.
И вот Ирина сидит у меня в редакции и не сдерживает слез.
«Напрасно говорят, что незаменимых людей не бывает. Александра Анатольевича в театре никто не заменит».
Ирина вспоминает тот день, тот солнечный сияющий Саров, который они впервые с мужем Русланом Шегуровым увидели после окончания нижегородского театрального училища. Тогда пара молодых артистов, приглашенных незабвенным Борисом Меликджановым в театр, удивлялись красоте и свежести закрытого города, уютности его зеленых улиц. И вот тогда, на пороге старого здания театра артистов встретил Александр Баханович — как всегда, со щедрым радушием: «Вы тоже учились у Соколоверова и Лермана? А мы с вами одной школы!» Ирина вспоминает, что это прозвучало как киплинговское «Мы с тобой одной крови!»
Знак был добрым, прием теплым, дальше было много новых открытий и встреч, много людей «одной крови» и общих взглядов на искусство.
Есть актеры, — рассказывает Ирина, — которые играют на технике, но такого рода игру можно отличить, как фальшивый бриллиант от настоящего. Вот Александр Баханович был настоящий бриллиант! Александр Анатольевич играл сердцем, затрачивая самого себя. И кто как не Александр Анатольевич умел создать неповторимую, теплую атмосферу в театре своей приветливостью и радушием. «Родная, дорогая, любимая», — обращался он к встречным женщинам, от директора до вахтера. Впрочем, и мужчины знали его как душу компании, отзывчивого человека и доброго товарища.
А сцена… На сцене он был многогранен. В любой роли — в комической, в лирической, в драматической. Когда он играл Сорина — непутевого брата Аркадиной, или комичного Симеонова-Пищика, что одалживает деньги у Раневской, или дядю Ваню, которому Соня произносит свой проникновенный финальный монолог. Даже Чичиков у Бахановича получался хоть и пройдохой, но обаятельным! А уж роль Водяного в новой детской сказке «Летучий корабль»! Как теперь без него?
Мы часто плакали вместе на сцене… Особенно в чеховских пьесах, глубоких и искренних. Это необъяснимо, но мы действительно друг друга понимали с полуслова, и между нами возникало настоящее родство душ. А в комедии «Сумасшедшая квартирка» мы, несмотря на разницу в возрасте, играли супружескую пару (вообще у нас было комедийное трио с Елизаветой Казачковой). Публика великолепно принимала этот спектакль, а Александр Анатольевич просто купался в своей роли и всегда получал заслуженные аплодисменты! Комедийный дар — редчайший дар для артиста. Он понимал природу смеха, природу юмора, хотя был актером широкого диапазона. Таким, как Евгений Леонов. Мне кажется, не случайно в дипломном спектакле «Старший сын» по пьесе Вампилова ему досталась роль Сарафанова. Такой милый, растерянный, добрый, готовый защитить. Настоящий папа.
Вот эта фотография — там, где мы Сорин и Аркадина — лучше остальных отражает наши отношения на сцене и в жизни… Мы часто играли родственников — Лев Гурыч Синичкин и Лиза Синичкина, в шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» я была Джульеттой, а он моим отцом — сеньором Капулетти. В этой роли он был совсем другим — непреклонен и жесток, что только подчеркивает многогранность его таланта. Вместе с Александром Анатольевичем на одном курсе учился и Константин Алексеев, он с нами тоже одной крови…
НАШЕ СОЛНЦЕ
Актриса рассказывает, как Руслан Шегуров — ее муж и актер театра — вспоминал, как Александр Анатольевич скоординировал действия друзей во время несчастья: у них угнали их первую машину. Автомобиль нашли в тот же день, коллеги не растерялись благодаря его дружеской поддержке.
— Мы много разговаривали. Он был масштабным человеком, всегда готовым делиться, носителем той старой доброй театральной традиции, когда старшее поколение наставляет и опекает младшее, и я уверена, что-то доброе дело поддержки, которое, было заложено, в том числе Александром Анатольевичем, будет жить в нашей труппе.
И еще, его семья всегда была примером крепкой и дружной семьи. Единственная, любимая Леночка, Елена Витальевна — наша дорогая заведующая труппой, которую мы сейчас всеми силами пытаемся поддержать. Любимые дочки, любимые внуки… Его семья была согрета им, как солнцем. О своих детях и внуках всегда рассказывал с такой нежностью и любовью. А старший внук, Иван Баханович, талантливый хоккеист, был гордостью дедушки (кстати, дедушка много лет был спортивным комментатором — человеком, любящим спорт).
Ирина рассказывает, что Александр Анатольевич серьезно относился к собственному здоровью, но беречь себя на сцене не умел. В какой-то мере, наверное, умение играть, по-настоящему проживая чужую жизнь, надрывая сердце, значительно сократило его жизнь. Но хороший артист по-другому не может.
И. Аввакумова:
- Его жизнь была удивительно полнокровной — она не ограничивалась только театром, артист Баханович мог работать в разных творческих направлениях. Студенческая студия «Мы» была его гордостью и любимым детищем. И во время вынужденного карантина не сидел без дела — наполнял нашу группу ВКонтакте и поддерживал коллег. Нам, его коллегам, очень жаль, что Александр Анатольевич Баханович не получил звания заслуженного артиста России, мы все понимали, что он его заслужил талантом и трудом.
И вот теперь вспоминаю монолог Сони из «Дяди Вани», обращенный к Войницкому (пронзительнейшая его роль, оцененная зрителями и профессионалами): «Будем трудиться для других и теперь, и в старости, не зная покоя, а когда наступит наш час, мы покорно умрем, и там, за гробом, мы скажем, что мы плакали, что нам было горько и бог сжалится над нами, и мы с тобою, дядя, милый дядя, увидим жизнь светлую, прекрасную, изящную, мы обрадуемся и на теперешние наши несчастья оглянемся с умилением, с улыбкой — и отдохнем… Мы отдохнем! Мы услышим ангелов. Мы увидим все небо в алмазах».
Очень надеюсь, что сейчас он слышит ангелов и видит небо в алмазах. И может отдохнуть… Прощайте, Александр Анатольевич.
И. Крекнина
г. «Городской курьер», 2020 г., № 32 от 12 августа